Viktoriánská éra byla pojmenována po královně Viktorii, která vládla od roku 1837 až do své smrti v roce 1901. Jednalo se o nejdelší vládu britského panovníka před nástupem Alžběty II. Královna Viktorie stála v čele Spojeného království v období mimořádného technologického a společenského pokroku a nebývalé prosperity.
Byla to doba velkých průmyslových a technických inovací, charakterizovaná jak hojností zdrojů, tak mimořádnou vynalézavostí. Díky kreativitě klenotníků viktoriánské éry a využití nových technik, které umožnily rychlejší a efektivnější výrobu, vznikly skutečně pozoruhodné šperky.
V tomto průvodci viktoriánskými šperky vás seznámíme s různými typy a styly, které pocházejí právě z této fascinující doby.
Rané viktoriánské nebo romantické období – 1837 až 1860
Královna Viktorie byla mimořádně vlivnou panovnicí a události jejího života zásadně ovlivnily charakter, kulturu i módu své doby. Především zámožní jednotlivci se snažili napodobovat zvyky královské rodiny, což se nejvýrazněji projevilo během období romantismu.
V roce 1840 se Viktorie provdala za prince Alberta Sasko-Koburského a Gothajského, kterého upřímně milovala a jejich svazek si rychle získal srdce celého národa. Jejich láska a ochota královny ji veřejně projevovat byly pro tehdejší společnost velmi inspirující. Právě tato oddanost a citová hloubka určovaly převládající styly šperků vyráběných v počátcích její vlády.
Romantické období, jak se později začalo nazývat, přineslo rozkvět zdobených šperků s výrazně milostnou symbolikou. Velmi oblíbené byly prsteny osazené několika drahokamy, jejichž počáteční písmena vytvářela skryté milostné vzkazy – například slovo UCTÍVAT (Ametyst, Diamant, Opál, Rubín, Smaragd) nebo NEJDRAŽŠÍ (Diamant, Smaragd, Ametyst, Rubín, Smaragd, Safír, Topaz). Takové šperky byly nejen elegantní, ale také nositelem osobního a intimního sdělení.
Když se princ Albert zasnoubil s královnou Viktorií, daroval jí prsten ve tvaru hada, jehož oči byly vyrobeny z jejího rodného kamene – smaragdu. Tento symbol lásky inspiroval klenotníky viktoriánské éry k tvorbě tisíců jemných šperků s motivem hada, který se stal výrazným znakem romantického období. Velmi oblíbené byly také další sentimentální motivy, například srdce, zpěvní ptáci, květinové vzory či propracované mašle. Právě díky těmto detailům mohou dnešní sběratelé snadno zařadit jednotlivé kusy šperků do konkrétního historického období.
Tato celonárodní oslava lásky a vášně však neměla dlouhého trvání.
Velké období (1860 až 1880)
V roce 1861 princ Albert podlehl tyfu a zemřel. Ztrátou zdrcená Viktorie se rázem proměnila – začala nosit smuteční šperky a mnoho z jejích nejslavnějších portrétů z tohoto období ji zachycuje v tmavém, smutečním oděvu.
Smuteční šperky byly oblíbené už během georgiánského období, ale smrt prince Alberta a hluboký zármutek královny Viktorie vedly k jejich výraznému znovuoživení. Na rozdíl od starších šperků, které spíše připomínaly ztrátu a smrt, viktoriánské smuteční šperky v sobě nesly silný prvek lásky – byť lásky ztracené.
Zůstala tradice vkládání pramínků vlasů zesnulého, ale mezi nové charakteristické prvky patřilo i využití černých materiálů jako symbolu smutku. Onyx a jet byly v těchto špercích běžně používané, zatímco tmavě krvavě červený granát symbolizoval krvácení zlomeného srdce.
Zatímco národ truchlil, obracel se zároveň k dávné minulosti – buď jako k vyjádření prožívané tragédie, nebo jako k úniku z ní. Do módy se vrátily motivy a styly inspirované starověkým Egyptem, Římem a Etrurií. Navzdory osobní ztrátě královny Viktorie zůstávalo Britské impérium významnou světovou mocností a objevy nových nalezišť diamantů a stříbra umožnily klenotníkům vyrábět šperky ve větším množství a za dostupnější ceny.
Estetické období (1880 až 1901)
Do roku 1880 se Viktoriini poddaní začali postupně vzpamatovávat z melancholie způsobené ztrátou prince Alberta. I když lze říci, že sama Viktorie tuto bolest nikdy nepřekonala, britská společnost se začala odklánět od čistě pragmatického a průmyslového zaměření rané éry její vlády. Nově objevený zájem o umění a krásu vedl k rozvoji estetického hnutí.
Estetická ideologie kladla důraz na „umění pro umění“ a představovala radikální odklon od stylů romantického i velkolepého období. Těžké a masivní šperky, které byly oblíbené během rané vlády královny Viktorie, ustoupily lehčím a jemnějším klenotům. Obliba smutečních šperků začala klesat a do popředí se dostávala pozitivnější a nadějeplná poselství – například hebrejské slovo „Micpa“ („Strážná věž“), které symbolizovalo pouto mezi lidmi a Bohem a připomínalo, že nad každým bdí Boží ochrana.
Viktoriánské drahokamy
ChatGPT řekl:
Británie za vlády královny Viktorie byla centrem obrovské říše, o které se říkalo, že nad ní nikdy nezapadá slunce. Na sklonku její vlády britské impérium pokrývalo pětinu zemského povrchu a zdroje z celého světa proudily zpět do jejího srdce. Příliv drahokamů, těžených v tak vzdálených zemích, jako je Austrálie, poskytl klenotníkům nové možnosti a umožnil jim zaměřit své výtvory na dosud nevídanou rozmanitost i luxus.
Viktoriánské zlato
Před viktoriánskou érou se k výrobě šperků používalo výhradně zlato o ryzosti 18 karátů nebo vyšší. S rozvojem vědy a průmyslu však došlo k výrazným inovacím v metalurgii a začaly se používat i slitiny zlata s nižší karátovou hodnotou.
Zlato s nižší ryzostí bylo pevnější, odolnější a také cenově dostupnější, což mělo zásadní dopad na charakter šperků té doby. Největší změnou bylo to, že šperky přestaly být výsadou šlechty, královské rodiny a nejbohatších vrstev. Nižší cena a nové výrobní postupy umožnily vznik většího množství šperků, které si mohlo dovolit více lidí. Díky tomu se také dochovalo do současnosti mnohem více viktoriánských šperků – nejen kvůli jejich většímu počtu, ale i větší odolnosti.
Pevnější zlato umožnilo tvorbu štíhlejších tvarů, aniž by byla ohrožena stabilita šperku. Klenotníci tak mohli vytvářet jemnější články, ouška i spojovací prvky a otevřela se jim cesta k propracovanějším technikám, jako je filigrán – tedy vytváření detailních vzorů z tenkých kovových drátků, propletených do sofistikovaných motivů.
Viktoriánské stříbro
Během raného viktoriánského období mělo stříbro mnohem vyšší hodnotu než dnes – v určitých chvílích se téměř vyrovnalo ceně vysoce karátového zlata. Stříbro tehdy představovalo investici pro bohaté a používali ho téměř výhradně příslušníci vyšších společenských vrstev. S rozvojem technik zpracování stříbra a s větší dostupností tohoto kovu z kolonií začala jeho cena postupně klesat, což vedlo k rozšíření stříbrných šperků a příborů mezi širší vrstvy společnosti.
Tato rychlá proměna v hodnotě a řemeslném zpracování znamená, že stříbrné předměty z viktoriánské éry představují cenný a hmatatelný historický záznam. Pro sběratele jsou proto nesmírně žádané, protože umožňují zařadit konkrétní kusy do časové osy a ilustrují vývoj stříbrnického umění v průběhu 19. století.
Viktoriánský styl
Rozvoj průmyslových procesů a technik hromadné výroby, zejména na počátku viktoriánské éry, přinesl období mimořádných inovací napříč celou společností. Nové postupy umožnily klenotníkům výrazně zkrátit dobu potřebnou k výrobě jednotlivých kusů, což vedlo k vyšší produkci bez ztráty na kvalitě.
Díky hojnosti materiálů mohli tehdejší řemeslníci více experimentovat a být vynalézavější ve svých návrzích. Zatímco klenotníci v georgiánském období byli často nuceni brát ohled na náklady a vyrábět opatrněji, viktoriánští klenotníci si mohli dovolit větší míru kreativity a tvořit nové a odvážnější šperky v dosud nevídaných podobách.
Větší a působivější drahokamy byly dostupnější a vyskytovaly se ve větším množství, což umožnilo vytvářet šperky, jejichž design vycházel z centrálního kamene, nikoliv z propracovaných kovových rytin, jak bylo běžné v předchozích epochách. Otevřené galerie se staly schůdnou alternativou k dříve běžným uzavřeným galeriím s fóliovou podložkou, které dominovaly georgiánským šperkům. Nižší koncentrace zlata ve slitinách umožnila výrobu pevnějších, ale lehčích osazení, která šperkům dodávala modernější vzhled a lépe podtrhovala krásu centrálních drahokamů.
Zpracování, vzácnost a hodnota
Viktoriánští klenotníci byli skutečnými mistry svého řemesla a prosperita té doby jim umožnila vytvářet velké množství šperků s takovou úrovní dovednosti, že se mnohé z nich zachovaly dodnes. Oživení zájmu o starověké civilizace ovlivnilo nejen styl, ale také vnímání šperku jako trvalé hodnoty.
Viktoriánské šperky byly vyráběny tak, aby vydržely po mnoho generací, a postupné opouštění praxe „kanibalizace“ starších kusů za účelem získání materiálu znamenalo, že šperky zůstávaly ve svém původním stavu déle. Na rozdíl od předchozích období již nebylo nutné staré šperky přepracovávat jen proto, aby odpovídaly aktuálním módním trendům.
Přestože i z viktoriánské éry se část šperků nedochovala, zachovalo se jich podstatně více než z předchozí georgiánské doby. Ačkoli jsou tak viktoriánské šperky méně vzácné, široká rozmanitost stylů dala vzniknout dílům s mimořádně vysokou uměleckou a historickou hodnotou.
Viktoriánská éra byla pravděpodobně nejprosperujícím a nejvlivnějším obdobím v dějinách Velké Británie a moderní sběratelé i kupci projevují o viktoriánské šperky velký zájem. Ne všechny šperky z této doby však mají stejnou kvalitu, a proto by měli sběratelé pečlivě zvažovat, do kterých kusů investovat.
Článek byl napsán pomocí www.laurelleantiquejewellery.com
